efti.org , un espacio en el que puedes crear tu portfolio y compartirlo con miles de personas relacionadas con el mundo de la imagen, el arte y la fotografía.
Neave.com es el mundo interactivo personal del diseñador británico Paul Neave, donde explora sus ideas y prueba sus experimentos. Sin duda merece la pena navegar en este mundo.
Como no podía ser de otra manera, las empresas japonesas, nos sorprenden con ideas, productos y diseños de los más creativos y curiosos. De esta vez con la agencia D-Barcode.
Esta exposición abarca la trayectoria del artista desde 1960, época en la que Tàpies elabora una serie obras tomando como inspiración su entorno inmediato, unido siempre a un compromiso político y social. Del 18 de mayo al 30 de junio de 2011.
Favela Painting es el proyecto de Firmeza Foundation para apoyar y animar a la creación de piezas de arte en lugares inesperados. Colaborando con la gente local para usar el arte como inspiración, para crear belleza, combatir los prejuicios y atraer la atención.
El antiguo restaurante retro, conocido por los berlineses como Bierpinsel, ya no sirve comida con vistas a la ciudad. Un grupo de artistas han transformado el espacio en una galería de arte, y cambió la fachada, dándole un nuevo aire.
muy bonito el video de la diseñadora neoyorquina Naomie Ross donde, podemos ver cómo se utilizan los sistemas de impresión de antaño y las tipografías de madera.
Para promocionar de forma creativa las principales características de un champo, que son el efecto liso e hidratación intensa, el estudio BBDO de Filipinas creó ese adhesivo de suelo que fue señalizado con placas que alertan sobre el suelo mojado. Una acción simple, pero eficaz.
La próxima semana se inaugura, en el reconstruido Mercado de San Antón, el espacio trapézio, 'un centro cultural multidisciplinar -de 180 m. cuadrados más 60 de terraza- que promueve la difusión, investigación y producción del arte actual'.
Del 6 al 9 de junio de 2011, en Londres. Se exhibirán en PINTA una diversidad de obras de artistas latinoamericanos establecidos, tales como el brasileño Felipe Barbosa conocido por utilizar pelotas de fútbol en sus obras. En homenaje a tres reconocidos artistas vivos se presentarán tres importantes muestras individuales: la de los brasileños Regina Silveira con Luciana Brito Galeria de São Paulo y Waltercio Caldas con Celma Albuquerque de Belo Horizonte, así como también una del mexicano Felipe Ehrenberg con Baró Galeria de São Paulo.
La agencia de publicidad Curb lo hace posible. Las campañas de esta agencia son completamente ecológicas y respetuosas con el medio ambiente, al servirse de elementos naturales como la madera, la arena, el polvo o la nieve.
Project Thirty Three es una página que comparte las portadas de discos bastante antiguos que leva coleccionando el dueño de una tienda de vinilos en EUA.
Representación de todos los instrumentos de la Sinfonía nº5 de Beethoven, conforme aparecen en la obra, aparecen en la animación y desde luego, es otra forma de sentir la música clásica.
Mediante plásticos, polímeros especiales, acrílicos, silicón y auténticos huesos de pollo, Andreas Scheiger ha creado una curiosa colección de esculturas anatómicas tipográficas, merece la pena verlas.
Una obra promedio de Marcus Levine utiliza 5 mil clavos, aunque algunas obras llegan a ocupar hasta 50 mil de estas piezas metálicas, las cuales son clavadas sobre madera blanca. El mérito más grande del artista, es que no necesita ningún boceto preliminar para colocar los clavos, logrando formar volúmenes y sombras que delinean figuras humanas.
Los 70 metros cuadrados están llenos con objetos tomados tanto de la película animada de 1951, como de los libros de Carroll. Fantastic Design Works Co., los creadores del lugar, se las arreglaron para trasladar las escenas 2D del filme, en decoración para interiores en tercera dimensión. Por su parte, las ilustraciones de los libros aparecen varias veces como papel tapiz sobre las paredes del restaurante.
La característica principal que comparten los origamis y los libros Pop-up, que además es la razón por la que nos fascinan tanto, es la complejidad de los dobleces en papel que construyen y despliegan figuras hermosas. Si pudiéramos mezclar ambas técnicas de arquitectura de papel, probablemente obtendríamos algo muy similar al trabajo de Isaac Salazar.
Este blog trata de compartir todo aquello que nos rodea. En este particular blog se ofrece recursos y respuestas a las cuestiones más creativas que nos asaltan de forma cotidiana.
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